Esculturas de piedra. Marcos Curioni tuvo mil vidas en una, pasó por varias ciudades del mundo y hoy decidió sentar bases en La Feliz. Su sueño artístico, asegura, es un regalo para todos y recién empieza.
En la escollera sur de Mar del Plata, un paseo costero se transformó en un museo a cielo abierto que hoy es accesible para cualquier persona que pase por allí y decida disfrutar de un arte intervenido por el humano, pero nacido de la naturaleza, según publicó TN.
Marcos es autodidacta. Tuvo mil vidas en una, pasó por varios países y hasta trabajó en una de las productoras más conocidas del país, Polk-a. Hubo altos y bajos a lo largo de sus 50 años, sin embargo, un día todo cambió y comenzó a disfrutar y ver que esa vida todavía tenía mucho por dar.
Un encuentro insólito con un león lo salvó y hoy la escollera que llenó de arte, está dedicada a aquel felino. Entre sus creaciones destacan un imponente Poseidón, una sirena con piano, una surfista, una tortuga, un lobo marino y una figura del actor Marcelo Mazzarello, a quien Curioni dedicó una imagen tras encontrar consuelo en una de sus películas durante un momento difícil de su vida.
“Cuando tenía ocho años me puse a dibujar y nunca paré. Dibujaba mal. A veces vienen colegios y les enseño a pintar a los chicos, pero les cuento mi experiencia y les digo que era el peor que dibujaba en el colegio, que a mí me hacían bullying y que los mismos que se reían de mi hoy me felicitan”, contó el artista en diálogo con TN.
En tal sentido, resaltó que no cree en la varita mágica, aunque sí considera que “todos somos buenos en algo”. “Eso es lo que pasó conmigo: dibujaba mal, pero me esforzaba cada día y fui mejorando”, rescató.
Durante años, Marcos trabajó en barcos, en puertos, fue guardavidas, realizó escenografías en una productora y luego emigró a Madrid. Pasó por importantes ciudades y paisajes, horarios laborales y compañeros. Sin embargo, nada lo aleja hoy del ruido del mar argentino y de sus amigos: Pichu, Pandereta, Paloma, La Polaca y Leonardo, su gato.
Hace siete años sentó bases en Mar del Plata. Se dedica desde entonces a ser sereno en una arenera. Y fue de esa manera en la que descubrió este amor que hoy abraza. “Al segundo día de estar acá se me ocurrió hacer un museo en la playa”, recordó.
“Cuando llegué acá me encontré con que hay muchas piedras alrededor de la playa, entonces al ver el material que tenía alrededor dije ‘voy a esculpirla’. Al principio pintaba madera que traía el mar porque lo que trae la playa es de Poseidón”, sostuvo entre risas.
“Lo primero que talle fue un león, por eso se llama La escollera del león, que no tiene que ver con el Presidente”, aclaró divertido. “Hago un tipo de arte que es mi política, pero no es algo partidario. Trato de cuidar a la gente que viene a la playa, que nada los divida”, insistió.
Entre las figuras que se levantan, está una de las más emblemáticas: Poseidón, una de sus primeras inspiraciones. El mismo, además de estar caracterizado tan increíblemente, tiene una red de puerto como vestuario que simboliza el trabajo de los pescadores, el mayor potencial económico de Mar del Plata.
Entre las esculturas también hay muchas pinturas. “Hice un pulpo gigante saliendo de uno de los bloques, que fabriqué con restos de tubería, lo modifiqué con una pistola de calor y agregué fondos de botellas varias que serían las ventosas. También están Olmedo, Porcel, El Zorro”, detalló.
“Esto es para la gente, no quiero que paguen por lo que hago, lo hago por amor. A la gente le gusta, vienen de todas las clases sociales y siento que de alguna manera cerras una grieta boluda que alguien alguna vez abrió”, resaltó y sumó: “Esto tiene una onda muy positiva, cada centímetro, lo que uno hace con pasión no es boludez, mi felicidad pasa por acá, tengo un proyecto: trabajo, vivo y hago todo en el mismo lugar”,
El león que lo salvó
“Había pasado muchas cosas en un año y tomé la decisión de no vivir más, pero tuve suerte y lo hice mal, me quedé dormido y en eso sonó el teléfono: era mi hermana que vive en La Plata que me decía si quería ir al zoológico. Como si nada le dije que sí”, detalló Marcos.
En el camino, la familia se encontró con un gatito, le sacaron una foto y siguieron con el recorrido. “Vamos a ver a un gato más grande”, le dijo el artista a su hermana. “Fuimos a la fosa de los leones que estaba llena de gente. Nos acercamos lo más que pudimos, el león estaba acostado, no hacía nada, pobrecito, estaba encerrado”, recordó.
Sin embargo, desde allí todo cambió: “De repente se levantó un poco y me miró. Se paró y se acercó lo más que pudo a donde estaba yo, frente a frente. Toda la gente se me quedó mirando”.
Y no terminó allí: “Todos se dieron cuenta de que me estaba mirando a mí y solo nos dividía la fosa. Le dije a mi hermana ‘vamos a caminar para ver que no me sigue a mí‘. Caminamos 10 metros y el león no me sacaba la mirada de encima, no me olvido más su mirada. Después me dio mucha vergüenza y me fui”.
Esa noche Marcos durmió como un bebé. “Al otro día volví, no había casi nadie, me acerqué otra vez, él se acercó de vuelta e hizo la misma secuencia que el día anterior. Con lágrimas en los ojos le dije ‘gracias’ y me fui, pero no me fui pensando en mí, sino en él porque también estaba encerrado”, reconoció.
“A partir de ese día me levanto enseguida, miro al cielo y digo ‘pega más fuerte que no me hiciste nada’. La vida me va a seguir pegando más golpes, pero a partir de eso cambió todo”, insistió el escultor.
De esa anécdota, hoy su obra tiene un nombre. “A la hora de elegirlo podría haber usado el nombre de mi abuela que me crio, pero decidí darle vida a ese león que me dio vida a mí“, se sinceró.
A futuro
Como hizo toda su vida, Marcos no para. A futuro ya tiene pensado en hacer un león y una leona en tamaño real, aunque antes, fanático del metal, va a homenajear a Ricardo Iorio.
“Al león grande le voy a hacer una perforación directo al corazón, quiero que mis cenizas las dejen ahí”, contó sobre sus deseos (muy) a futuro. También está trabajando en un Zeus en piedra que desprenderá rayos de los ojos.
“Yo cuido mi trabajo para defender lo que más amo, que es el arte. Esto es lograr mi sueño que también es para vos”, concluyó.